国風文化―なぜ『日本風』の文化が発達したのかこくふうぶんか なぜにほんふうのぶんかがはったつしたのか

違います。前のページで学んだように、894年に遣唐使の派遣は途絶えましたが、中国などとの交易は続きました。

それまで日本が学んできた漢字・漢文学・仏教・建築・美術などを土台として、日本語を書きやすい文字、日本の自然や宮廷生活を題材とする文学・絵画、平安京の貴族生活に適した住宅などが発達していきました。

外国文化から独立したのではなく、外来文化を自分たちの社会に合わせて作り変える力が高まったと考えます。

日本では中国から伝わった漢字を使っていましたが、そのままでは日本語の助詞や語尾などを表すのが難しく、日本語に合わせて漢字を使う工夫が重ねられました。

その流れから9世紀以降、漢字を草書的に崩した形などからひらがなひらがなが、漢字の一部分を取った形からカタカナかたかなが発達しました。

誰か一人がある年にかなを発明したのではなく、長い文字使用の積み重ねの中でしだいに形が整っていったと理解します。

かなの大きな意味は、日本語を日本語の語順や響きのまま書きやすくなったことです。

気持ち・会話・恋愛・季節の感覚・日常生活などを、日本語の細かな表現を生かして文章にしやすくなり、和歌だけでなく日記・随筆・物語などの文学が大きく発達しました。

かな文字は国風文化の一要素というだけでなく、日本語による文学世界を広げた重要な基盤の一つでした。

平安時代には漢字・漢文が公的な場や男性官人の学問で重視され、ひらがなが『女手』と呼ばれることもありました。また宮廷女性たちがかな文学の発展に大きな役割を果たしたことも確かです。

しかし男性がかなを使わなかったわけではありません。紀貫之のような男性歌人もかな文学の発展に深く関わっています。

『漢字＝男性、かな＝女性』と完全に分けず、社会的な使われ方に違いがある中で、宮廷女性による文学活動が大きく発展したと理解します。

905年ごろ、醍醐天皇の命によって『古今和歌集』こきんわかしゅうが編纂されました。撰者は紀貫之きのつらゆき・紀友則・凡河内躬恒・壬生忠岑です。

『古今和歌集』は日本最初の勅撰和歌集ちょくせんわかしゅうで、天皇の命令によって編纂された公的な和歌集でした。

奈良時代以来、朝廷では中国由来の漢詩文が高い文化的地位を持っていましたが、『古今和歌集』の成立によって日本語で詠む和歌も宮廷の正式な文化として大きな地位を得たことを押さえます。

『古今和歌集』には紀貫之による仮名序かなじょがあります。和歌とは何か、どのような歴史を持つのかなどを、かなを用いた日本語の文章で論じています。

日本語で歌を詠むだけでなく、日本語によって文学そのものを論じる段階へ進んでいたことを示します。国風文化は作品が増えただけでなく、日本語による文学世界が自覚的に形成されていく時代でもありました。

かな文字の発達によって、個人の体験や心情を日本語で細かく記す文学も発達しました。代表例の一つが紀貫之の『土佐日記』とさにっきです。

紀貫之は男性ですが、女性が書いたという形式を取り、土佐国から京都へ戻る旅をかなで記しました。

その後、『蜻蛉日記』『和泉式部日記』『紫式部日記』『更級日記』など、かなを用いた日記文学が発達します。

10世紀末から11世紀初めごろ、清少納言せいしょうなごんによる『枕草子』まくらのそうしが成立しました。清少納言は一条天皇の中宮定子に仕えた女房です。

宮廷生活で経験した出来事や、人・季節・物事について感じたことなどを記しました。かなによって、個人が感じた美しさやおもしろさを細かく日本語で表現できる文学世界が成立したことを見ます。

同じ一条天皇の時代、紫式部むらさきしきぶによる長編物語『源氏物語』げんじものがたりが成立します。紫式部は藤原道長の娘・彰子に仕えた女房でした。

『源氏物語』は恋愛だけでなく、宮廷社会の人間関係、身分、結婚、家族、政治、老い、死などを、多くの登場人物の心理を通して描いています。

かなによる日本語表現が成熟したからこそ、複雑な内面まで描く長大な物語が可能になったと考えます。

『枕草子』の清少納言、『源氏物語』の紫式部など、国風文化では宮廷女性の活動が目立ちます。背景には女房にょうぼうという存在があります。

女房は后などに仕え、宮廷で貴族たちと接し、和歌・書・音楽・物語など高度な文化的教養を求められた女性たちでした。

宮廷という文化環境と、かな文字という表現手段が結びついたことで、女性たちによる文学が大きく発達しました。

平安時代には大和絵やまとえが発達します。中国風の人物・風景などを描く唐絵に対して、日本の四季・風景・年中行事・物語などを題材にする絵画が大和絵と呼ばれるようになります。

ただし『唐絵＝中国、大和絵＝外国の影響がない純日本絵画』と完全に分けるのは避けます。大和絵にも、それ以前に受容してきた大陸絵画の技術や表現が土台にありました。

題材や表現を日本社会に合わせて発展させた点が重要です。

『源氏物語』を絵画化した有名な作品に『源氏物語絵巻』がありますが、現存作品が作られたのは12世紀です。

紫式部が物語を書いた11世紀初めから100年以上後の作品なので、1008年ごろの宮廷生活を直接写した写真のような資料として扱わないことが重要です。

10〜11世紀には、平安京の貴族住宅として寝殿造しんでんづくりが発達しました。

中心となる寝殿の周囲に建物を配置し、渡殿で結び、庭には池などを設けました。宴会・和歌・音楽・儀式・人との対面などが行われる、貴族文化そのものの舞台でした。

資料で見る：国立歴史民俗博物館 第2展示室

国風文化という用語で特に目立つのは、平安京の天皇・貴族・女房など宮廷社会の文化です。

当時の日本全国の人々が『源氏物語』を読み、寝殿造に住んでいたという意味ではありません。地方社会には異なる生活や文化があり、北海道や南西諸島ではさらに別の歴史が進んでいました。

『国風』を日本列島全体に均一な文化が広がったという意味ではなく、平安京の宮廷を中心に発達した文化を代表する歴史用語として理解します。

中国文化の受容はその後も続きます。960年に宋が成立すると、中国商人との交易を通じて陶磁器・書籍などが日本へ入りました。

国風文化は外国文化から離れた結果ではなく、外国文化を受け入れ続けながら、自分たちに適した表現を生み出した結果と理解します。

遣唐使などを通じて長く大陸文化を受容する → 遣唐使停止後も交易によって外来文化の流入は続く → 日本語を表すかな文字が発達する → 日本語による文学表現が広がる → 905年、『古今和歌集』が成立する → 和歌が宮廷の公的文化として重要になる → かなを使った日記・物語・随筆が発達する → 10世紀末ごろ、清少納言の『枕草子』 → 11世紀初めごろ、紫式部の『源氏物語』 → 日本の景観や物語などを描く大和絵が発達する → 平安京の貴族住宅として寝殿造が発達する

国風文化は中国文化を捨てて生まれたのではありません。大陸文化を長く受容したうえで、日本語・宮廷社会・日本の題材に合わせて再構成された文化として理解します。